Official Statement

Galeries Bartoux has been based in London at 104 New Bond Street for the past five years displaying a selection of our very finest artists.
Fred Allard is exclusively displayed in London and for many years by Galeries Bartoux. All our agreements with Fred Allard stand on this condition.
We were surprised and dismayed yesterday (05/08/2020) to discover that the gallery adjoining our London premises is now displaying some of his artworks.
Despite the fact that they own these artworks, such display is going against the artist’s wishes we have been told.
Whether works are left on deposit for sale or entrusted to a gallery, moral and intellectual rights of creators must be respected.
Fred Allard is currently undergoing this situation and Galeries Bartoux will ensure that his rights will be enforced.

Robert Bartoux
Chairman of Galeries Bartoux

BRUNO CATALANO – Hôtel de Paris

Nous sommes heureux de vous présenter la sculpture monumentale NICKO de l’artiste Bruno Catalano, devant le célèbre Hôtel de Paris Saint-Tropez. 

Bruno Catalano a débuté sa carrière en 1990. Depuis ses premiers travaux à l’argile, des centaines de voyageurs sont nés de ses mains. Les moteurs principaux de sa création sont l’exil et le détachement. Ses œuvres uniques et originales reflètent le sentiment d’éloignement de l’artiste, arraché de son pays natal lors de sa migration. Cette émotion passe à travers un dépouillement de l’œuvre de par son processus d’insertion de vides dans ses personnages en voyage. Ces portraits individuels sont mis en valeur par des scènes quotidiennes de voyageurs, déambulant l’esprit vide mais transmettant une vibration, un son inconscient. Bruno Catalano essaie par ce concept de s’adresser aux hommes d’aujourd’hui quel que soit leur âge, poussés par ce besoin d’évasion, persuadés de trouver ailleurs le bonheur qu’ils n’ont pas réussi à atteindre. Bruno Catalano est né en 1960 et réside aujourd’hui à Marseille.

 

HÔTEL DE PARIS SAINT-TROPEZ

1 Traverse de la Gendarmerie

83990 Saint-Tropez – France

 

OUVERTURE – GALERIE FRED ALLARD

Les Galeries Bartoux ont le plaisir de vous annoncer l’ouverture de la seconde galerie entièrement consacrée à l’artiste sculpteur Fred Allard !

Découvrez les dernières créations de l’artiste au cœur de Saint-Tropez.

 

GALERIE FRED ALLARD

56 rue Général Allard,

83990 Saint-Tropez 

FRED ALLARD – Hôtel de Paris

Nous sommes heureux de vous présenter les sculptures de l’artiste Fred Allard, au sein du célèbre Hôtel de Paris Saint-Tropez. 

Fred Allard, artiste sculpteur Niçois, iconoclaste et intemporel, est un nouvel acteur sur la scène internationale de l’art contemporain. Créateur d’un laboratoire de mode pendant plusieurs années, il garde de ce milieu une empreinte, une culture, un enthousiasme, qu’il utilise comme base de réflexion dans son travail d’artiste. Ses « Shopping bag » marquent sa signature et nous interpellent par l’identité propre que revêt chaque œuvre confectionnée par l’artiste : une onde de chic poétique et charismatique impossible à dupliquer. Ses sculptures figent les codes de la rue et du luxe, qui se toisent et s’opposent, se retrouvent et s’assemblent, pour ne former au final qu’une seule et même entité.

 

HÔTEL DE PARIS SAINT-TROPEZ

1 Traverse de la Gendarmerie

83990 Saint-Tropez – France

JAMES COLOMINA – Nouvelle technique

Le mystérieux sculpteur et street-artiste James Colomina réinvente son oeuvre. 

Ses sculptures, dénonciatrices et porteuses de sens habituellement réalisées en résine et peintes en rouge sont maintenant présentées en bronze poli miroir mais également en bronze rouge.

L’effet miroir renvoie le regard du spectateur et l’interroge sur sa propre condition.

Retrouvez ces pièces de James Colomina à la Galerie Bartoux Normandy à Honfleur.  

RÉOUVERTURE – France, Monaco, Londres, Miami et New-York

WE ARE BACK !

Chers collectionneurs,
 
C’est avec un immense plaisir que les Galeries Bartoux vous annoncent la réouverture de leurs galeries d’art de Paris, Hôtel Lutetia, Honfleur (Normandy, Sainte-Catherine, Dauphin), Saint-Paul-de-Vence, Vieux-Saint-Paul, Cannes, Monaco, Londres, Miami et New-York.
 
Nous équipes seront heureuses de vous accueillir, avec toutes les conditions de sécurité sanitaire qu’impose la situation. 
 
Venez découvrir les dernières créations réalisées par nos artistes pendant le confinement. 
 
Au plaisir de vous revoir en nos lieux, 
 
Artistiquement vôtre. 

 

 

Vente en ligne au profit de la Fondation de l’AP-HP

Les Galeries Bartoux ont été heureux de mettre aux enchères chez Drouot deux oeuvres des artistes Fred Allard et Jonone. La vente en ligne s’est déroulée le mardi 28 avril à 15h00 au profit de la Fondation de l’AP-HP (Assistance Publique – Hôpitaux de Paris). 
 
Durant cette vente, les Galeries Bartoux ont rapporté la somme de 23 300€ à la fondation. 
 

 

VENTE AUX ENCHÈRES DROUOT

 

OUVERTURE – GALERIES BARTOUX MIAMI

Les Galeries Bartoux ont le plaisir de vous annoncer l’ouverture de leur nouvelle galerie au sein du Design District.
 
Découvrez une sélection d’artistes contemporains internationaux dans le célèbre Design District de Miami, lieu dédié à l’art, la culture et la mode.
 
 
GALERIE BARTOUX MIAMI
127 NE 40th Street
MIAMI, FL 33137
T. +1 786 534-4574
 
 

Coderch & Malavia OPEN THEIR STUDIO

Les Galeries Bartoux ont l’honneur de vous faire découvrir l’atelier des artistes Coderch & Malavia.

Coderch & Malavia désigne le projet commun de deux sculpteurs espagnols. Joan Coderch et Javier Malavia. Le premier est né en 1959 et a étudié aux Beaux-Arts de Barcelone.

Le second, né en 1970, est diplômé de la Faculté des Beaux-Arts de Valence. C’est une entreprise de sculpture en porcelaine dans laquelle tous deux travaillaient qui les a réunis.

En 2015, ils se lancent alors dans un projet artistique ensemble.

>> Suite de la biographie

Paul Beckrich OPENS HIS STUDIO

Les Galeries Bartoux ont l’honneur de vous faire découvrir l’atelier de l’artiste Paul Beckrich.

Paul Beckrich est un artiste français né en 1955. Il a découvert sa vocation lors d’un stage de tournage et d’émaillage à l’âge de 21 ans. Fasciné, il se consacre essentiellement à la réalisation de personnages en céramiques et raku, avec en 2006 ses premières créations en bronze.

>> Suite de la biographie

 

ANNALU – Nouvelle technique

L’artiste Annalu nous fait découvrir sa nouvelle technique…

Les sculptures en verre de Murano.

« C’est une technique nouvelle et unique au monde ; elle est réalisée uniquement dans une fonderie de Murano qui est active à Venise depuis 1300 !

Je suis très honorée et heureuse de pouvoir y travailler également. Au centre du « Dreamcatcher » à feuille de ginkgo, le disque de verre est fabriqué en faisant exploser de la murrine colorée à l’intérieur du verre incandescent. Cette explosion se produit par le contact du verre chaud avec un métal à la base et la rotation crée l’explosion et la fusion.

Le maître du verre et moi-même avons également utilisé la nacre qui donne de l’éclat et des vibrations lorsque vous déplacez votre regard sur le côté pour regarder le disque.

En me basant sur les couleurs obtenues à l’intérieur du disque, j’ai ensuite créé un tout nouveau design de couleurs dans les différentes feuilles de ginko.

J’ai donc recréé la procédure inverse : à partir des couleurs fusionnées de la murrine, j’ai reconstruit la murrine que l’on peut voir comme fluide à l’intérieur des feuilles les plus extérieures à l’extérieur du dreamcatcher. Vous pouvez voir tout ce que j’ai attaché dans mon dessin. »

Annalu

ANDREA VIZZINI – Nouvelle collaboration

Les Galeries Bartoux ont l’honneur de vous présenter leur nouvelle collaboration avec l’artiste Andrea Vizzini. 

Andrea Vizzini est né le 5 février 1949 à Grotte en Italie, c’est un artiste peintre et sculpteur. Il était un érudit des techniques de la photographie à l’art informatique, et a été parmi les initiateurs du mouvement qui, dans les années soixante et soixante-dix – avant la Trans-avant-garde -, a été orienté vers un retour à la peinture, en même temps que les courants conceptuels.

Ses débuts sont caractérisés par une peinture conceptuelle, utilisation de la figuration dans des contextes étranges et diversifiés, contribuant les exposants du noyau historique de nouvelles figures des années 1970 à l’affirmation du mouvement. Dans ses toiles, il reconstruit la vision du mythe, de l’histoire de l’art et de la littérature avec un regard visionnaire. L’histoire de l’art et son iconographie a été l’élément central de sa quête, un « Ante Litteram » prêcheur de la citoyenneté, et n’a pas adhéré au mouvement promulgué par Maurizio Calvesi et Enrico Crispolti à poursuivre la voie hors des régimes définitifs et des regroupements.

 

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Art Dinner – American Express Centurion x Kaviari

Parce que les galeries d’art sont un lieu d’émerveillement, de partage et de rencontre…

Les invités American Express Centurion sont venus rencontrer et échanger avec trois grands artistes contemporains lors d’un dîner imaginé par le talentueux Chef étoilé Guillaume Sanchez.

Bruno Catalano, Hom Nguyen et NoeTwo nous ont fait l’honneur de leur présence pour ce premier dîner au cœur de la galerie.

Un moment de partage et de générosité autour de l’art gastronomique et pictural.

En quelques heures, l’artiste Noé Two a donné vie à ce tableau de Yaoundé (180x180cm)

Cette oeuvre unique disponible à la vente est au profit de l’Association Gorilla qui œuvre pour la protection des Grands Singes.

JAMES COLOMINA – Nouvelle collaboration

Les Galeries Bartoux ont l’honneur de vous présenter leur nouvelle collaboration avec l’artiste James Colomina.

Les sculptures de James Colomina sont installées dans la rue de façon théâtrale pour interagir avec le public. Elles sont souvent positionnées dans des lieux emblématiques et créent un contraste entre le lieu, l’œuvre et le message qu’elles délivrent.

De nature hypersensible face à des actualités qu’il juge cruelles, James a peu à peu ressenti le besoin de créer des œuvres porteuses de sens, et d’exprimer à travers elles l’ironie de la condition humaine. Il déplore chez son espèce une inexorable solitude, une facilité à être manipulée, un certain penchant pour l’autodestruction et l’intolérance ; et aime à penser que ses sculptures dérangent. Choquer de façon poétique constitue ainsi un moyen d’interpeller, d’interroger, de susciter des réactions… 

>> Les œuvres disponibles de l’artiste