Du 1er février au 31 mars, le Boulevard Haussmann et ses alentours accueillent dix œuvres monumentales du sculpteur animalier Michel Bassompierre

 

À l’occasion de cette exposition à ciel ouvert, l’artiste a dévoilé sa plus grande sculpture jamais réalisée jusqu’alors : « LE MÉLÈZE N°2 » d’une hauteur de 4 mètres, dos à l’Opera Garnier.

 

Les Galeries Bartoux sont heureuses de s’associer avec le Comité Haussmann Paris pour présenter l’exposition « FRAGILES COLOSSES » dont les prestigieux parrains sont la primatologue Sabrina Krief et l’acteur-réalisateur Jacques Weber.

 

Au cœur de l’un des quartiers les plus fréquentés de la capitale, cette balade artistique se veut accessible au plus grand nombre et souhaite sensibiliser, avec bienveillance, à la cause environnementale.

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Les réseaux sociaux permettent aux internautes du monde entier de partager leurs photographies des ‘Voyageurs’ de Bruno Catalano qui les ont émus. Faisant désormais partie de son histoire, le sculpteur a sélectionné 7 photographies pour les mettre en lumière lors de son exposition personnelle « MATIÈRES ».

Imprimées en édition limitée de 15 exemplaires, ces affiches sont proposées à la vente aux visiteurs de l’exposition. Cette opération a immédiatement remporté un vif succès : plus de la moitié des affiches se sont vendues en 1 semaine !

Souhaitant œuvrer pour un monde plus juste, Bruno Catalano reversera la totalité des bénéfices au profit du Secours Populaire, une association qui l’a soutenue à ses débuts.

Découvrez ces affiches au sein de notre galerie parisienne :

GALERIES BARTOUX MATIGNON
5 avenue Matignon
75008 Paris

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Les Galeries Bartoux dévoilent aujourd’hui la première exposition personnelle de l’artiste marseillais Bruno Catalano.

 

Au cœur de notre écrin situé au 5 avenue Matignon, « MATIÈRES » revient sur 30 ans de sculpture.

 

Cette rétrospective dévoile les coulisses de création de l’artiste à travers une reconstitution fidèle de son atelier, ses réalisations en cours ainsi qu’une sélection d’œuvres inédites au rez-de-chaussée de la galerie.

 

Aux côtés de ses sculptures grandeur nature, plongez dans un voyage contemplatif qui vous entraîne dans différents paysages réveillant vos souvenirs de voyageurs tout en stimulant votre imaginaire… 

 

Cet opéra visuel et sonore, révélant l’intimité de Bruno Catalano, bouleversa tant les novices, et ses plus fidèles collectionneurs.

 

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« LE BUT » rend hommage à la finale de mai 1993 entre deux clubs de football emblématiques :  l’OM et l’AC Milan.

 

Le magnifique coup de tête de son ami Basile Boli, offrant la première Coupe d’Europe de son histoire à l’équipe marseillaise, reste gravé dans les souvenirs du sculpteur, fervent supporter de cette sélection.

 

« Mon Club Olympique de Marseille, à jamais les premiers ! », confie Bruno Catalano.

 

Véritable voyage vers la victoire, « LE BUT » est présenté en exclusivité au sein des Galeries Bartoux à notre galerie parisienne :

GALERIES BARTOUX MATINGON
5, avenue Matignon Paris 8e

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La photographie lenticulaire de Cécile Plaisance s’inscrit dans le mouvement du droit des femmes.

 

Ses modèles regardent sans détour dans la caméra, comme pour réclamer leur droit d’afficher leurs désirs. 

 

Dans la continuité de son travail, Cécile Plaisance fait poser « Blum » dont le corps tatoué fait l’objet de critiques constantes.

 

Sous l’objectif de la photographe, « Blum » s’assume et révèle la femme qu’elle est réellement : belle et rebelle, pudique tout en s’assumant. 

 

« It’s All about Freedom. Le droit de défendre ses convictions et ses choix, de vivre la vie que l’on s’est choisie. », confie l’artiste.

 

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Avec cette sculpture G.F qui figure aussi sur l’affiche de l’exposition, Bruno Catalano a choisi de rendre hommage à quelqu’un dont le visage a fait le tour du monde en 2020.

 

George Floyd est ce citoyen américain décédé au cours d’une arrestation policière dont la vidéo est restée dans toutes les mémoires.

 

Il représente depuis ce jour-là un triste emblème de la lutte contre les crimes racistes.

 

Le sculpteur a fait le choix d’ériger une autre image de cet homme à la peau noire, pour chasser la vision de son corps allongé et suffocant sur l’asphalte et la remplacer par celle d’une personne certes déchirée, mais qui se tient debout et qui avance – peut-on espérer – vers des lendemains meilleurs.

 

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« Hommage à George Floyd »

 

Retour en images sur l’inauguration de « L’ART AU SOMMET » en présence de Lorenzo Quinn, du maire de la sation, Jean Yves Pachod et le co-fondateur des Galeries Bartoux, Robert Bartoux, le vendredi 6 Janvier,

 

Merci à tous pour votre présence.

 

Votre confiance et votre soutien quotidien contribuent au succès des Galeries Bartoux depuis maintenant 30 ans.

 

 

 

Photos © Courchevel Tourisme

À l’occasion d’une interview le jeudi 5 janvier sur France Bleu Savoie, Robert Bartoux s’est confié sur cette nouvelle édition de « L’ART AU SOMMET ».

Il a souligné la complexité du travail de l’artiste Lorenzo Quinn, particulièrement reconnu pour son habile utilisation des mains dans ses sculptures.

Au sommet des montagnes ses œuvres transmettent une émotion authentique et autrement symbolique.

Le co-fondateur des Galeries Bartoux a en effet rappelé que les mains symbolisent le premier contact entre les êtres humains entre eux et ici, un premier contact avec l’art du sculpteur. 

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« Lorsque les Galeries Bartoux m’ont proposé une grande exposition d’œuvres monumentales à Paris en partenariat avec le Comité Haussmann, je me suis dit qu’il fallait créer une nouvelle sculpture emblématique pour l’occasion : un ours dressé sur ses pattes arrières suffisamment grand et bien placé pour être vu du plus grand nombre sur un des plus beaux boulevards de la capitale.

 

Je lui ai donné vie dans mon atelier en travaillant l’argile comme à mon habitude. Cette sculpture d’une quarantaine de centimètres a ensuite été agrandie pour atteindre 4 mètres de hauteur. Le volume a ainsi été multiplié par 1000.

 

Placé à l’arrière de l’Opéra Garnier sur la Place Diaghilev, « Le Mélèze n°2 », semble se frotter le dos sur un tronc imaginaire, nullement gêné par la circulation et la foule des spectateurs qui le prennent en photo.

 

Peut-être que mon devoir c’est aussi de faire admirer aux autres toutes ces choses, ces merveilles de la nature à côté desquelles ils passent sans s’en rendre compte, et peut-être que c’est ça la première protection que l’on peut faire de la nature, faire partager notre sens du beau. » – Michel Bassompierre

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Michel Bassompierre est un amoureux de la montagne, du côté sauvage de la forêt et de la féerie des stations enneigées. Ses ours et ses gorilles, aux formes rondes et pures, séduisent depuis plus de 50 ans. Exposées à Paris, à Saint-Paul-de-Vence et à Courchevel 1850, à l’occasion de l’édition 2021 de « L’ART AU SOMMET », ses œuvres monumentales émerveillent petits et grands.

 

Cet hiver, c’est au sein de l’hôtel Barrière Les Neiges que Michel Bassompierre, en collaboration avec Galeries Bartoux, expose 7 de ses œuvres emblématiques. Au cœur de cet écrin d’exception, ses sculptures semblent trouver refuge auprès de la cheminée du chalet et vont, tout au long de la saison, apporter de la douceur et de la délicatesse aux amateurs de glisse.

 

Cette collaboration artistique, au cœur de ce paradis blanc, n’est qu’évidence ! Michel Bassompierre comme l’hôtel Les Neiges s’engagent pour préserver notre environnement. Les espèces animales et végétales ainsi que notre patrimoine culturel constituent une richesse commune à protéger pour les générations futures.

 

Les Galeries Bartoux sont heureuses de perpétuer, depuis plusieurs années, un partenariat artistique avec le Barrière Les Neiges visant à émouvoir les amateurs d’art et ce, jusqu’au sommet des montagnes !

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Chaque année à Courchevel, les Galeries Bartoux ont le plaisir de proposer une parenthèse artistique au plus grand nombre et de promouvoir le travail de leurs artistes au sein de cette station française emblématique.

 

Pour cette XIVe édition de L’Art au Sommet les Galeries Bartoux, en collaboration avec la Mairie de Courchevel, ont souhaité mettre en avant les œuvres du sculpteur à la renommée internationale : Lorenzo Quinn.

 

Depuis plus de 30 ans, Lorenzo Quinn émerveille le monde avec ses œuvres d’art créatives. De la sculpture défiant la gravité à l’art public monumental, il a installé des pièces dans le monde entier.

 

Cette année, les oeuvres inédites de l’artiste Lorenzo Quinn contrasteront avec le blanc des montagnes.

Découvrez en vidéo les coulisses de l’installation au sommet !

Video © focusvision

Nous avons le plaisir de vous annoncer que notre galerie située à Courchevel 1850 a ouvert ses portes pour la saison hivernale !

 

Retrouvez les oeuvres de nos artistes emblématiques jusqu’au mois d’avril 2022

 

Nos conseillers artistiques seront ravis de vous accueillir ! 

 

GALERIES BARTOUX COURCHEVEL

Espace Diamant
73120 Courchevel 1850
+33 (0)4 50 21 27 33

 

 

Nous avons le plaisir de vous annoncer que notre galerie située à Megève a ouvert ses portes pour la saison hivernale !

Retrouvez les oeuvres de nos artistes emblématiques jusqu’au mois d’avril 2022

Nos conseillers artistiques seront ravis de vous accueillir ! 

GALERIES BARTOUX MEGÈVE
53 Rue Monseigneur Conseil
74120 Megève
+33 (0)4 50 21 27 33

Amis depuis presque 10 ans Robert Bartoux et l’artiste sculpteur Lorenzo Quinn concrétisent enfin la collaboration tant attendue.

 

À l’occasion de son Solo Show, une sélection d’œuvres de Lorenzo Quinn seront exposées pour la première fois au sein des Galeries Bartoux Courchevel cet hiver.

 

Le sculpteur sera également à Courchevel 1850 en Janvier prochain afin d’inaugurer cette 14e édition de l’Art au Sommet !

 

Courchevel est l’un des premiers acteurs d’une prise de conscience dans l’importance de la préservation de l’environnement.

 

C’est pourquoi il nous a paru évident de mettre en place un solo show consacré aux créations de cet artiste profondément humain et au message fédérateur, tout en transformant une nouvelle fois cet écrin naturel enchanté en véritable musée à ciel ouvert.

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Retour en images sur la Art Miami After Party et le Solo Show Fred Allard !

 

Le vendredi 2 décembre, près de 400 artistes, familles et amateurs d’art sont venus célébrer en toute convivialité cette nouvelle édition de Art Basel au cœur de notre galerie du Miami Design District. Tous ont pu découvrir les nouvelles créations hautes en couleurs et intemporelles du sculpteur de Fred Allard spécialement imaginées pour cet évènement.

 

Nos artistes ont eu l’opportunité de se rencontrer et échanger avec leurs aficionados du monde entier.

 

Merci aux collectionneurs, aux artistes, aux équipes de Art Miami et à nos collaborateurs pour leur soutien et leur présence ! L’art se fête, l’art rapproche, l’art est international et n’a pas de frontières. Cette soirée l’a démontré une fois de plus !

 

À l’année prochaine avec encore plus de surprises …

Londres semble être le nouveau terrain de jeu du street-artiste humaniste James Colomina. Dans la nuit du 3 décembre, le Toulousain a installé pas moins de 3 sculptures dans la capitale anglaise.

Sur la Mansion House, résidence officielle du lord-maire de la Cité de Londres au Royaume Unis – utilisée pour les réunions de la City – « L’ENFANT AU MASQUE » est assis avec son masque à gaz afin d’attirer notre attention sur la nécessité de prendre soin de notre planète pour continuer à pouvoir respirer l’air qui nous entoure.

James Colomina, qui œuvre en secret, a ensuite placé quelques caméras de surveillance de son rouge emblématique à côté de véritables caméras. L’artiste nous invite à « se poser la question de qui est l’intrus, les caméras rouges ou les autres ? Et s’il y a une réelle acceptation de cette surveillance ? ».

Enfin, il est venu poser en équilibre un ballon rouge Colomina sur le pied de la sculpture de Georges Peabody. Cette œuvre ouvre le débat sur la coupe du monde de football qui a actuellement lieu au Qatar : retiendrons-nous davantage dans le futur l’aspect ludique de cette compétition où l’aberration et le coût humain qu’elle a engendrée ?

Une seule chose demeure certaine : James Colomina continue à nous surprendre !

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