C’est avec tristesse que nous apprenons le décès de l’artiste sculpteur Philippe Berry.

Son nom est à jamais gravé dans l’histoire de l’art. Ses créations contemporaines se démarquent par leur originalité, leur indépendance d’esprit et leur caractère ludique.
Philippe Berry a su nous faire sourire à travers ses sculptures de bronze, nous remémorant les souvenirs de l’enfance, du jeu et du bonheur éphémère.

Toutes nos condoléances à sa famille et ses proches.

Né le 18 mai 1956 à Paris. Entre en 1974 à l’ESAG, école de dessin Met de Penninghen. Travaille d’abord comme graphiste illustrateur pour différentes maisons de textile et ensuite comme maquettiste, puis comme directeur artistique dans différentes agences de publicité. De 1980 à 1984, il crée des affiches pour le cinéma ; crée régulièrement des décors de théâtre À partir de 1984, il se consacre totalement à la sculpture. 

 

C’est avec une immense tristesse que nous apprenons le décès du très célèbre artiste Carlos Cruz-Diez, figure de l’art cinétique.
Son empreinte restera à jamais gravé dans le paysage artistique. Par son talent, il a su apporter une nouvelle compréhension du phénomène chromatique, faisant de Carlos Cruz-Diez un des artistes les plus importants de notre temps.

Maestro Carlos Cruz-Diez, l’un des plus grands représentants de l’art cinétique au monde, est décédé à Paris, en France, le samedi 27 juillet, de causes naturelles, à l’âge de 95 ans, entouré de sa famille.

Ses recherches et ses propositions ont apporté à l’art une nouvelle compréhension du phénomène chromatique, ce qui en fait l’un des plus importants artistes de l’art cinétique. Il a réussi à démontrer que la couleur, en interaction avec l’observateur, devient une réalité autonome qui existe sans l’aide de la forme ni le besoin d’un support. En plus de 70 ans de carrière artistique, Carlos Cruz-Diez a développé huit recherches sur l’autonomie de la couleur. Il a réalisé plus d’une centaine d’intégrations artistiques dans l’espace public et ses oeuvres font partie des collections permanentes du Museum of Modern Art (MoMA) de New York ; Tate Modern, Londres ; Centre Pompidou, Paris ; Museum of Fine Arts, Houston, entre autres. Il a fondé trois ateliers d’art, à Caracas, à Paris et au Panama, ainsi que la Cruz-Diez Art Foundation à Houston. Il a reçu la Légion d’honneur, parmi d’autres prix et reconnaissances. 

 

Son Altesse Sérénissime le Prince Albert II de Monaco nous a fait l’honneur de sa présence à la Galerie Bartoux afin de découvrir l’exposition consacrée à l’artiste Fernando Botero.

Avec le soutien de l’Hôtel des Ventes de Monte-Carlo, l’œuvre « A Family » sera vendue aux enchères le 21 juillet prochain au profit de la Fondation du Prince.

Jusqu’au 31 juillet, la Galerie Bartoux invite les collectionneurs d’art à découvrir l’exposition exceptionnelle

« Botero in Monaco »

où 31 chefs-d’œuvre uniques du maître colombien sont proposés à la vente.

Galerie Bartoux Monaco
13 avenue des Spélugues, 98 000 Principauté de Monaco
T. +377 93 30 05 50
monaco@galeries-bartoux.com

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Nicolas BARTOUX, Didier VILTART, H.S.H Prince Albert II of Monaco, Robert BARTOUX, Bernard FAUTRIER, Alexandre BARTOUX

 

 

Bienvenue dans la Galerie Fred Allard

Le célèbre artiste Fred Allard s’est installé dans un lieu mythique du 6ème arrondissement. Une galerie entièrement consacrée à ses œuvres et son univers s’installe à l’Hôtel LUTETIA… 

Une nouvelle collection inédite attend les collectionneurs pour leur plus grand plaisir.

Les sculptures de Fred Allard sont reconnaissables au premier regard. L’artiste utilise principalement la technique de l’inclusion, décrite en minéralogie comme l’enfermement d’un corps étranger dans une matière.
Cette technique, unique et artisanale, Fred Allard l’a développée et affinée dans son atelier familial de la région niçoise.
Là, il compose et sculpte, il compresse et cristallise dans des inclusions de résines des produits iconiques appartenant à l’imaginaire collectif, de la rue comme du luxe, qui ont appris à vivre ensemble.

Son geste est expressif, enthousiaste ; les couleurs sont vives, marquantes. Fred Allard puise son inspiration dans le courant protéiforme de l’école de Nice, notamment César et ses compressions, Arman pour ses inclusions.
L’état d’esprit de l’artiste, sa réflexion, aussi, sont hérités de son parcours : du laboratoire de mode qu’il a créé il y a plusieurs années, il garde une culture, des références, un langage. Il les utilise et les détourne à l’envie dans son travail créatif, largement imprégné de la pop culture.

 

GALERIE FRED ALLARD
Hôtel Lutetia
45, Boulevard Raspail
75006 Paris
T. +33 (0)1 49 54 45 45
paris@galerie-allard.com

 

Bienvenue dans l’atelier de Fred Allard

Le célèbre artiste Fred Allard s’installe bientôt dans un lieu mythique du 6ème arrondissement. Une galerie entièrement consacrée à ses œuvres et son univers s’installe à l’Hôtel LUTETIA… #June2019 #Paris

Les sculptures de Fred Allard sont reconnaissables au premier regard. L’artiste utilise principalement la technique de l’inclusion, décrite en minéralogie comme l’enfermement d’un corps étranger dans une matière.
Cette technique, unique et artisanale, Fred Allard l’a développée et affinée dans son atelier familial de la région niçoise.
Là, il compose et sculpte, il compresse et cristallise dans des inclusions de résines des produits iconiques appartenant à l’imaginaire collectif, de la rue comme du luxe, qui ont appris à vivre ensemble.

Son geste est expressif, enthousiaste ; les couleurs sont vives, marquantes. Fred Allard puise son inspiration dans le courant protéiforme de l’école de Nice, notamment César et ses compressions, Arman pour ses inclusions.
L’état d’esprit de l’artiste, sa réflexion, aussi, sont hérités de son parcours : du laboratoire de mode qu’il a créé il y a plusieurs années, il garde une culture, des références, un langage. Il les utilise et les détourne à l’envie dans son travail créatif, largement imprégné de la pop culture.

Fred Allard

Hôtel Lutetia – Paris
45,Boulevard Raspail
75006 Paris

W1 Curates – Londres

W1Curates en collaboration avec les Galeries Bartoux vous présente cet immense mur de l’art numérique à Londres !

Bienvenue dans la fonderie de Luo Li Rong à Bologne en Italie.

Luo Li Rong est une artiste chinoise mondialement reconnue.

En présence de ses œuvres le spectateur est immédiatement touché par l’extrême finesse du modelage et par la très grande sensualité qui en émane. L’artiste nous propose de ne pas en rester au stade de la fascination envers les formes et les apparences, mais nous invite à aller plus loin pour accéder à l’esprit du modèle.

Ainsi, les voiles, le passage du vent dans une chevelure font avant tout écho au monde intérieur du sujet. Les drapés et le regard, mouvements incroyablement vivants, comme s’ils venaient d’être saisis dans l’instant, sont pour Luo Li Rong une porte entrouverte sur la dimension d’éternité présente dans l’Humain.

Les Galeries Bartoux ont inauguré leur nouvel espace parisien au 5 Avenue Matignon en présence de Madame Jeanne d’Hauteserre, Maire du 8ème arrondissement de Paris. Merci Madame Le Maire. Merci à nos artistes, nos nombreux amis présents ainsi qu’à toutes notre famille…

Merci aux incroyables et nombreux collectionneurs qui nous suivent pour certains depuis 26 ans ! Merci à nos partenaires, présents ou absents, parfois discrets, mais sans qui rien ne serait possible. Leur présence au quotidien auprès de nous est source d’inspiration

Les Galeries Bartoux ont le plaisir de vous faire découvrir l’univers de Bruno Catalano. Vous pourrez découvrir ses œuvres à Paris, Londres, Singapour, New York, Cannes, Courchevel, Megève, Saint-Paul de Vence, et Monaco.